Groleau incarne la persévérance, l’innovation et la passion de la jeune génération d’artistes. Son parcours, de Paris à la Sologne, en passant par les distinctions et les expositions, témoigne de son engagement envers l’art et son désir de repousser les limites de la créativité. Alors qu’elle continue à tracer son chemin dans le monde de l’art, il est indéniable qu’Agathe Groleau est destinée à devenir une artiste talentueuse de sa génération.
Pour commencer, pouvez-vous nous expliquer pourquoi vous avez choisi la Sologne pour poursuivre votre parcours en tant qu’artiste ?
Agathe Groleau : J’ai choisi la Sologne pour poursuivre mon parcours artistique principalement en raison de mes liens personnels avec la région. J’ai passé le confinement en Sologne, et cela m’a permis de renouer avec mes souvenirs d’enfance. Mes parents avaient établi leur résidence secondaire en Sologne, où j’ai passé de nombreuses vacances. En retrouvant cet environnement, j’ai reconnecté avec la nature qui est une source essentielle d’inspiration pour mon travail artistique. La Sologne offre un cadre qui me nourrit artistiquement, et le chemin s’est naturellement ouvert pour que je m’y épanouisse. Je me sens réellement à ma place ici.
Votre approche artistique semble unique. Pouvez-vous nous expliquer comment vous vous démarquez dans votre peinture ?
Agathe Groleau : Absolument, ma démarche artistique se focalise sur la matérialité de la peinture. J’utilise la peinture comme matière à part entière, allant au-delà de la simple application sur la toile. Pour moi, la peinture devient la toile elle-même. J’adopte une approche abstraite et je me considère comme une “éponge” de mon environnement. J’ai toujours été intriguée par la matérialité de la peinture et je crois que celle-ci suit les lois de la nature. Ainsi, je la couds, la tresse et la tisse, en éliminant parfois la toile traditionnelle. Cette approche novatrice redéfinit ma perception de la peinture et ouvre de nouvelles perspectives dans ma pratique artistique.
Vos parents semblent avoir joué un rôle important dans votre cheminement artistique. Votre père est menuisier et votre mère est artiste sculpteur et restauratrice. Ont-ils influencé votre travail ?
Agathe Groleau : Oui, mes parents ont eu une influence majeure sur mon parcours artistique. Ils m’ont transmis à la fois le sens du travail artisanal et l’esprit artistique. Mon père, en tant que menuisier, m’a apporté un sens de la rigueur propre à l’artisanat, tandis que ma mère, en tant qu’artiste sculpteur et restauratrice, m’a inculqué la créativité artistique. La combinaison de ces deux influences a été extrêmement bénéfique pour mon travail.
Parlons maintenant de votre inspiration. D’où puisez-vous vos idées et votre créativité ?
Agathe Groleau : Mon inspiration provient en grande partie de mon environnement. La campagne solognote, les fleurs, et même des techniques ancestrales comme le point de croix sont des éléments qui m’influencent énormément. J’ai la capacité de m’approprier ces éléments et de les traduire à travers un prisme minimaliste et abstrait, qui caractérise mon travail artistique.
En parlant de vos expositions, pourquoi avez-vous choisi l’établissement de Prestige Fleur de Loire à Blois pour exposer vos œuvres ?
Agathe Groleau : L’opportunité d’exposer à l’établissement de Prestige Fleur de Loire à Blois m’a été offerte grâce à une invitation du Chef Christophe Hay. Ma sœur Romane travaille en tant que Chargée des partenariats pour le chef Christophe Hay et Fleur de Loire au sein de l’Agence Catherine Barrier. Cette opportunité était parfaite pour moi, car le chef et moi partageons une philosophie similaire centrée sur la qualité de base des produits. Nous avons même créé certaines pièces spécialement pour cette exposition, en raison de notre objectif commun. Beaucoup de gestes que j’applique dans mon travail se retrouvent également dans le domaine culinaire.
Enfin, pouvez-vous nous parler de vos objectifs artistiques à l’avenir ?
Agathe Groleau : Mes objectifs artistiques sont de continuer à explorer de nouvelles avenues dans mon travail. Je ressens une grande satisfaction à être entourée de personnes qui me font confiance, comme Christophe Hay. Ces situations stimulantes me poussent à évoluer et à approfondir mes recherches artistiques. Je souhaite aller plus loin dans mes expérimentations artistiques tout en continuant à m’enrichir de mon environnement et de mes influences.